Dudas al hacer un logo!

Buenas!! El otro dia me planteé empezar a participar en concursos de diseño, en especial de logos. El problema es que no tengo muy claro cómo hacerlo:

1. Se supone que si el logo del concurso se usará comercialmente, debe ir en vectores, no? por el tema de las ampliaciones y tal. El caso es que apenas se usar el illustrator, y por lo poco que sé, no tiene las opciones infinitas de diseño que tiene photoshop. Por tanto, mis logos se ven muy básicos. Hay alguna manera de combinar photoshop con illustrator sin perder la vectorización??
2. En estos concursos veo logos que juraría que están diseñados con photoshop. ¿estos logos funcionarían comercialmente? Perderían calidad al imprimir en grande no??
3. Los ganadores de estos concursos qué entregan al creador del concurso? Un archivo Illustrator ( o corel, etc) o un archivo JPG? Nunca veo que exijan ningún formato!
4. También hay que entregar la tipografía o ellos la buscan luego? Yo cojo las fuentes de páginas web gratis... aunque debo mirar si la licencia vale también para uso comercial, me equivoco?

Muchas gracias, me gustaría participar en estos concursos pero no sé exactamente como hacerlo. Gracias!!!

 

Hola RosaFuxia

Tradicionalmente, el buen diseñador, aparte de estudiar intensamente y con unos criterios y bases sólidas, realiza sus diseños siempre de manera vectorial. Ahora bien, después de varios años empiezan a aparecer cientos de empresas cuyo punto de venta es únicamente Internet por lo que el logotipo vectorial, para una entidad meramente digital, pierde un poco el sentido en pos de un tratamiento gráfico más impactante logrado normalmente con photoshop. En resumen se podría decir que hoy en día es válido hacer logotipos en mapa de bits, si desde primera hora tenemos claro que no se van a hacer reproducciones del mismo a gran escala.

Esto es lo que yo veo, aunque no lo comparto. De hecho ahora pensemos en lo que dices de tus logos. Los describes como básicos. Ahora piensa cuanto Photoshop tiene el logo de McDonald's, Cocacola, Groupon, Facebook, Linkedin, Nike, Adidas, Siemens, Sony, Apple... Los logos deben ser sencillos y memorables, no artísticos. La diferencia entre el diseño y el arte es que el diseño debe cumplir una función mientras que el arte únicamente debe mostrar una perspectiva creativa de algo.

El tema de los archivos a entregar a un concurso, normalmente viene contemplado en las leyendas o bases del concurso. Habitualmente solicitan el archivo vectorial, aunque puede variar. En cuanto a las tipografías, por lo general se trazan, para que dejen de ser tipografías como tal.

Espero haberte ayudado.

Un saludo!

 

Hola, RosaFuxia. Tus dudas son normales, porque en diseño no hay "una ley" que imponga en fomra determinante lo que hay que hacer o no. Hay "leyes" o principios basicos, pero siempre aparece alguien contrariando esas normas en defensa de la "creatividad" o la "libertad creativa". Entonces, debemos separar el tema en dos partes: por un lado, los principios basicos para hacer un logotipo, y por otro lado, lo que piden en cada concurso en particular.

Un logo es la imagen de un producto o de una empresa. Desafortunadamente, muchos diseñadores jamas estudiaron diseño y se dedican a esta profesion a base de horas de uso de programas. No es una critica, eso tambien tiene su merito, pero es un realidad que existe: muchos diseñadores crean dibujos y logos muy atractivos pero imposibles de reproducir. Y para colmo, existen infinidad de sitios con logos prefabricados, de modo que muchas empresas usan un logo que no tiene nada que ver con ella ni lo que hace, que podria servir para cualquier otra. Es mas, hay algunas que tienen el mismo logo que otra, porque lo sacaron del mismo sitio. Es decir, usar logos prefabricados es igual a creatividad cero, pero es una tendencia cada dia mas frecuente.

Otra "moda" entre diseñadores a la hora de hacer un logotipo es buscar un tipo de letra que le guste... a ver.. esta no... esta tampoco... ésta misma. Logotipo resuelto. Cuesta trabajo explicar que hacer un logo es algo un poco mas elaborado que escribir el nombre en una tipografia "bonita"

Un logo debe ser, segun dicen los que saben, simple y facil de recordar. Si miramos las grandes marcas (Coca-sola, Adidas, Nike, etc.) son basicamente figuras simples. Pero puede tener mas de una version, por ejemplo, una version en blanco y negro, una version en color, y otra con "efectos". Normalmente, cuando se hace un logo, DEBE crearse cada version: una blanco y negro, otra color (sea Pantone o sea en CMYK, indicando los valores) y otra mas con efectos, relieve, sombra, etc. Esa es una norma general aplicable a todo logotipo, diria que indospensable, peor desgraciadamente muchos diseñadores no la toman en cuenta. Y asi vemos logotipos en colores muy bonitos que cuando hay que usarlos en una planilla o estampados un uniforme a una tinta son ilegibles.

El otro problema es pensar en donde va a ser usado. Muchas veces se crean diseños pensando que sólo a usarse en una pagina web. Algunos hasta les aplican animaciones y efectos similares. Pero un logotipo debe verse bien tanto en el cartel de entrada del local como en una tarjeta personal, es decir, tanto si mide dos metros como si mide dos centimetros. Si no es asi, es que el diseño esta mal hecho.

Y pasando al tema de los concursos: la mayoria suele tener bases claras, por ejemplo "deben entregarse impreso en un tamaño A4" o "debe enviarse en formato JPG o PDF", o "los colores son Pantone 282 C y Pantone 051 C", etc. Desafortunadamente, no todos son tan claros, entre otras cosas porque muchas veces el que lo organiza no sabe de diseño, es alguien de la oficina del Ayuntamiento de Huelva o el que organiza la Feria Municipal del Aniversario de la ciudad, o cosas por el estilo, y es gente que solo busca un diseño "agradable", un logo o un cartel que sean atractivos, pero no sabe como expresarlo.

Como consecuencia de todo lo anterior: todo logotipo debería comenzar siendo vectorial (CorelDRAW o Illustrator) y, eventualmente, puede llegar a tenr una version con efectos (tipo web 2.0 como suele decirse) para Photoshop. Puedes hacer una version especial, pero la version normal debe ser vectorial. Ahora bien, vectorial no significa aburrido ni plano. Todo lo que le puedas hacer a un logo en Photoshop lo puedes hacer igual en CorelDRAW, con la ventaja que all ser vectorial no se pixela, y si necesitas ampliarlo a un metro o a 8 metros, seguira siendo de maxima ccalidad y seguirsa siendo un archivo liviano, en cambio en Photoshop seria un archivo gigante y perdera calidad a medida que lo amplies.

Muchos de los trabajos que se presentan a concursos no sirven para un uso comercial, desafortunadamente. Lo mismo ocurre con muchos trabajos de diseño, que son muy atractivos pero que al llegar a la imprenta siempre tiene problemas porque estan mal hechos

Por lo general se especifica, pero en la mayoria de los casos se entrega un JPG de muestra y el archivo original (CorelDARW o illustrator), mas un PDF en alta calidad

Nadie va a buscar las fuentes si no se las das, primero que no saben de donde las bajaste, segundo que existen fuentes diferentes con el mismo nombre, incluso la misma letra puede tener variaciones. Lo normal es "convertir el texto en curvas" es decir, enviarla como dibujo, no como texto. En caso de necesitar enviar la fuente, debes incluirla, pero como dices, tienes un problema legal con el uso de fuentes. Mucha gente ha tenido lios con eso y acaban pagando mucho mas que si hubieran comprado a la fuente